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Montgomery Juste une petite parenthèse avant de se rendre à Montgomery.
Entre Birmingham et Montgomery se trouve Clanton. Ira Scott (1912-1998), y était violoniste, guitariste et harmoniciste et jouait du country traditionnel dans les granges et les dancings au milieu des années vingt, il jouait toutes les nuits pour du Whisky et des pourboires. Thomas Scott, est né à Clanton, en 1938. Il commence la guitare très tôt dans sa jeunesse en écoutant à la radio, Hank Williams, Earnest Tubb, Sonny James, the Everly Brothers, et Johnny Cash. Par la suite il s'installe à Chicago, puisque c'est là que nait en 1964 Bo Weevil qui est le sujet de cet aparté.
Comme on peut s'en rendre compte, Bo est issu d'une famille de musicien, il a commencé à jouer dès l'enfance, sa vie et émaillée de voyage et d'étape, à la découverte de la musique au travers des musiques qu'écoutaient son grand père, et son père. Bo débute en essayant divers instruments et différents styles musicaux. À dix, il commence à jouer de la trompette dans un groupe à l'école. À douze il prend des leçons d'orgue. Ceci le mène aux leçons de piano à l'âge de quatorze, et Bo était intéressé par la musique classique.
Mais c'est la guitare qui opère sur lui son emprise et Bo ne la laisse pas filer. Le papa de Bo lui enseigne les accords de base sur la guitare Hofner de 1960 qu'il possédait. A 15 ans, il reçoit sa première guitare électrique pour son anniversaire, une copie de Les Paul. Très vite le blues basé sur le rock de Angus Young et Led Zeppelin occupe la majeure partie de son temps.
Après son départ pour l'université du Tennessee à Knoxville, Bo abandonne le piano, mais emmène sa guitare, et travail avec David Landeo, un musicien local qui a une longue histoire dans la région, avec qui il apprend à jouer assez bien pour se produire en sa compagnie. C'est à ce moment que l'album de Stevie Ray Vaughan fait sensation dans le monde de la guitare et pousse Bo Weevil à s'intéresser plus directement au blues, et écoute tous les blues qui lui tombe sous la main. En 1990, Bo se déplace à Atlanta et forme sa première bande "Vitamin Blue", avec le batteur Jason Reichert et le bassiste Larry Germain. il apprend en jouant dans tous les coins et recoins autour d'Atlanta et de la région du sud-est. Le point culminant pour Bo est quand son trio a pu ouvrir pour Delbert McClinton à Montgomery, en 1992.
Vers la fin de 1992, Bo a ajouté un deuxième guitariste à la lineup "Phil Grande". Phil avait tourné avec Joe Cocker fin 80 et début 90. Phil avait un réel talent et fut un vrai maitre pour Bo.
Fin 93 grillé sur la scène du blues électrique, Bo Weevil, envisage de prendre sa retraite et d'écrire. Dans son appartement avec son épouse Courtney, il prend une guitare acoustique, et commence à écrire.
Neuf mois plus tard il commence sa carrière acoustique solo de blues qui est toujours son domaine. Jouant des blues plus traditionnels d'artistes tels que Taj Mahal, Robert Johnson, Keb Mo, Mississippi John Hurt, ainsi que ses propres compositions. Bo a incorporé l'harmonica monté sur crémaillère à son jeu.
Montgomery est située sur le fleuve Alabama, dans la partie sud-centrale de l'État, c'est la capitale de l'Alabama. La ville est connue pour son rôle dans la Guerre de Sécession, et reçut le nom du général Richard Montgomery, qui périt dans la Guerre d'Indépendance des États-Unis d'Amérique lors d'une tentative pour s'emparer du Québec.
Ici deux destins se croisent, sans apparemment se rencontrer, tout d'abord celle qui donnera sa célébrité à la ville : Rosa Louise McCauley Parks
Rosa n'est pas une blueswoman, mais une simple couturière. Elle est née en 1913 à Tuskegee en Alabama. Sa mère l'éduque à la maison jusqu'à l'age de onze ans, puis l'envoie à "l'Industrial School for Girls", fondée par des familles blanches du Nord pour les enfants Noirs, à Montgomery où habitait sa tante. Ensuite, Rosa commença ses études secondaires à "l'Alabama State Teachers College for Negroes" mais elle ne put les poursuivre pour des raisons familiales.
Très tôt confrontée au racisme, elle se souvient que son grand père montait la garde la nuit devant la ferme contre les actions du Ku Klux Klan. La "Montgomery Industrial School for Girls" fût brulée à deux reprises par ce même KKK. Et enfant, elle pensait que l'eau des fontaines pour les Blancs avait meilleur goût que celle des Noirs.
Les autobus étaient un bon exemple de cette ségrégation au quotidien, pas de bus ou de train réservé, mais des secteurs distincts pour les blancs et les noirs. Pourtant dans sa jeunesse, les transports scolaires étaient interdit aux enfants noirs ou jaunes qui devaient se rendre à l'école à pied en regardant passer le bus. Une réalité difficile à comprendre pour de jeunes enfants, un monde pour les blancs, et un monde pour les noirs.
En 1932, elle épouse Raymond Parks, un barbier activiste de la cause des droits civiques. Ce dernier l'encourage à poursuivre ses études secondaires qu'elle achève malgré tout. De 1930 à 1955 elle exerce un emploi de couturière, mais exerce aussi dans différent métiers comme aide soignantes.
En 1943 Rosa rejoint le mouvement pour les droits civiques, et travaille en tant que secrétaire à Montgomery pour la section de l'Alabama de l'association pour l'avancement des gens de couleur (National Association for the Advancement of Colored People, NAACP), présidée par Edgar Nixon. Début 1945, elle tint brièvement un emploi à la base aérienne de Maxwell, une zone fédérale où la ségrégation n'était pas en vigueur. Rosa Parks devint célèbre lorsque, le 1er décembre 1955 dans la ville de Montgomery, elle refusa d'obéir au conducteur de bus James Blake qui lui demande de laisser sa place à un Blanc et d'aller s'assoir au fond du bus.
Dans les bus de Montgomery, les quatre premiers rangs étaient réservés aux Blancs. Les Noirs, qui représentaient 75% des utilisateurs, étaient préposés à l'arrière du bus. Ils pouvaient néanmoins s'assoir dans la zone centrale, jusqu'à ce que des Blancs en aient besoin ; ils devaient alors soit céder leur place et aller vers le fond, soit quitter le bus. Comble de l'humiliation : si ces places étaient occupées, les Noirs devaient bien acheter leur billet à l'avant, mais devaient ressortir avant de rentrer de nouveau par la porte arrière du bus pour rejoindre les emplacements qui leur étaient destinés. Mme Parks n'était pas la première personne à violer ce règlement et d'autres personnes l'avaient payé durement, parfois de leur vie. Elle fut arrêtée, jugée et inculpée de désordre public ainsi que de violation des lois locales.
La nuit suivante, cinquante dirigeants de la communauté afro-américaine, emmenés par un jeune pasteur peu connu à l'époque Dr. Martin Luther King, Jr, se réunirent à l'église baptiste de la "Dexter Avenue" pour discuter des actions à mener à la suite de l'arrestation de Rosa Parks.
La veille du procès, 35 000 tracts sont distribués pour inviter les Noirs à ne plus emprunter les bus le lundi 5 décembre. C'est le début du boycott des bus de Montgomery ; il se prolongera 381 jours. Des douzaines de bus publics sont restés au dépôt pendant des mois jusqu'à ce que la loi sur la ségrégation dans les bus publics fût levée. À travers son rôle initiateur du boycott, Rosa Parks aida à la prise de conscience des Américains dans la lutte pour les droits civiques. Toutefois, la violence continua avec des tirs contre les bus et le domicile de Luther King et des explosions visant les églises fréquentées par les Noirs. Ce n'est qu'en 1964 que les lois ségrégationnistes Jim Crow sont abrogées par le "Civil Rights Act" qui interdit toute forme de ségrégation dans les lieux publics. Rosa Louise McCauley Parks décède le 24 octobre 2005 à Detroit. Willie Mae (« Big Mama ») Thornton
Willie Mae est née le 11 décembre 1926 à Montgomery et a sans doute subit les mêmes humiliations que Rosa Park et parcourut les mêmes lieux qu'elle. Elle est la fille d'un pasteur et d'une chanteuse d'église. Pendant sept années depuis l'age de 14 ans elle fait partie de la Hot Harlem Revue.
En 1948 elle déménage au Texas et joue dans les clubs locaux. Là deux ans plus tard, elle est en contrat avec "Peacock" et enregistre en 1953 "Houndhog" le titre qui la propulse vers le haut, et reste en tête des hit du rhythm and blues pendant 7 semaines. Elle enregistre ce titre avec l'orchestre de Johnny Otis. Durant toute sa vie elle n'aura touché que 500$ sur cette chanson.
Peacock Records est un label créé en 1949 par Don D. Robey. "Hound Dog" de Big Mama Thornton fut le premier hit pour Peacock. D'autres artistes significatifs de rhythm & blues on enregistré pour le Label, et l'on peut citer entre autre : Marie Adams, James Booker, Clarence "Gatemouth" Brown, Little Richard, Memphis Slim. "Big Mama" enregistre encore plusieurs autres titres avec Johnny Otis pour le label Peacock, jusqu'en 1957. Par la suite privée d'orchestre et de maison de disque, elle tombe dans l'oubli, jusqu'en 1965 où elle reparait à l'occasion du revival, et participe à "l'American Folk Blues Festival" où elle enregistre pour Arhoolie, en compagnie d'autres membres du festival, comme Buddy Guy, Mississippi Fred McDowell, Otis Spann ...
Elle enregistrera encore deux Albums en 1975, mais l'abus d'alcool aura raison d'elle et elle mourra d'une crise cardiaque, pauvre et mal connue. C'est elle qui crée Ball n'Chain, popularisé plus tard par Janis Joplin. Chanteuse et harmoniciste exceptionnelle, Big Mama Thornton aura été une des rares femmes des années cinquante et soixante à s'imposer dans le blues. Mais celui à qui la ville de Montgomery rend un vibrant hommage et l'honore par une statue qui trône en bonne place, c'est Hank Williams.
Hiram "Hank" King Williams nait le 17 septembre 1923, il était chanteur, guitariste et compositeur. Icône de la musique country et du rock, son influence sur la musique du XXe siècle est reconnue. C'était un adepte du style Honky tonk. Sa légende n'a fait que croitre depuis sa mort prématurée à l'âge de 29 ans. Durant sa jeunesse il fit la rencontre de Rufus Payne, un musicien afro-américain de blues résidant dans la ville voisine de Greenville. Rufus Payne, plus généralement connu sous le surnom de Tee-Tot, devint le mentor de Williams et influença énormément son style musical.
En 1937, Williams fut impliqué dans une bagarre très violente avec son professeur d'éducation physique. Furieuse, sa mère demanda l'expulsion du professeur par le conseil d'administration de l'école. Quand ce dernier refusa de prendre cette décision, elle décida de déménager à Montgomery. Perry "Mule" Bradford
Natif de Montgomery Perry Bradford chante, joue du piano, et en 1920, Bradford écrit une page de l'histoire du blues quand il a persuade les disques Okeh de permettre à Mamie Smith de faire un enregistrement d'essai de ses chansons. Bien qu'Okeh ait refusé de sortir le disque, des copies souterraines se vendent comme des petits pains et sur les recommandations impérieuses de Bradford, Okey accepte de sortir "Crazy Blues" (connu comme le premier blues de Harlem). Crazy Blues casse tous les records de vente de disques rendant difficile à Okey la tache de satisfaire toutes les demandes. Cette session est la première date d'enregistrement d'un vocaliste noir de blues.
Bradford nait en 1893 et pendant qu'il fréquente "l'Atlanta University" entre 12 et 15 ans il tourne avec "The New Orleans Minstrels", chantant, dansant, et jouant du piano. Bradford doit son intérêt pour le blues aux prisonniers noirs de "Fulton Street Jail" à Atlanta. Dans sa jeunesse il a vécu à coté de la porte de la prison, et les chansons folks et blues des prisonniers ont été influentes dans son développement musical. Il est décédé en avril 1970
Curtis Burch
Curtis Burch est né en 1945 à Montgomery, à dix ans il commence à apprendre à jouer de la guitare avec son père. En 1971 Curtis part pour Nashville dans l'espoir de commencer une carriére musicale. Après différents travaux pour George Gruhn et Randy Wood, il fait équipe avec Sam Bush, Courtney Johnson, et John Cowan, et forme ensemble "The New Grass Revival"
Curtis joue avec New Grass pendant 10 ans, durant lesquels ils sortent six albums et tournent partout à travers les USA, le Canada, le Japon, l'Austrialie, et en Nouvelle Zelande. En 1987 il fait une tournée avec Leon Redbone, Et en 1993 Jerry Douglas et Tut Taylor produisent "The Great Dobro Sessions" avec Jerry, Tut, Mike Aldridge, Josh Graves, Rob Icks, Oswald Kirby, Stacy Phillips, Sally Van Meter, Gene Wooten and Curtis Burch. cet enregistrement remporte un "Grammy" en 1995 pour le meilleur " Bluegrass Instrumental Recording" de l'année.
Entre 1996 et 2006 il enseigne au college "Steve Kaufman's guitar camp" à Maryville au Tennesse. Durant cette période Curtis enregistre avec Norman Blake sur le CD de la musique du film "O' Brother Where Art Thou"? qui remporte 5 "Grammys". Clarence Carter
Carter est né le 14 Janvier 1936, à Montgomery. Aveugle, il fréquente "the Alabama School for the Blind" à Talladega, Alabama, et l'"Alabama State College" à Montgomery. En août 1960, il est récompensé par une licence en science de la musique. Sa carrière professionnelle musicale commence avec son ami Calvin Scott, et signe avec le label "Fairlane" qui sorte "I Wanna Dance But I Don't Know How" l'année suivante. En 1965, il se rendent aux studios de "Rick Hall's FAME Studios" de "Muscle Shoals" et enrgistre "Step by Step" et "Rooster Knees and Rice". c'est Atlantic Records qui sort "Step by Step" par le biais de sa filiale "Atco Records", mais c'est un flop.
En 1966, Carter et Scott sont victimes d'accident de voiture et Scott est blessé. Carter entame alors une carriére solo et signe avec le label "Fame Records". "Tell Daddy," inspire Etta James qui lui répond avec "Tell Mama". Plusieurs singles suivent et quelques titres flirtent avec avec les sommets des pop charts, "Slip Away", "Too Weak to Fight".........et plusieurs autres singles, à consonnances un peu plus soul sont des succès, "Patches" arrive à la seconde place en Angleterre en 1970, et est nommé pour un "Grammy" en 1972.
Dans le milieu des années 70 sa carriére s'essouffle avec l'arrivée du disco, mais retrouve une nouvelle audience dans les années 80 et 90 avec un répertoire plutôt grivois, comme "Strokin'". Cependant avec un son soul énergique, il trouve une assistance au sein de la communauté naissante du Hip Hop. Ainsi le "horn break" de sa chanson "Backdoor Santa" est samplé par "Run DMC" dans le titre "Christmas in Hollis". Comme quoi le blues mène à tout.
Une autre importante personnalité du jazz et du Jump blues est originaire de Mongomery, il s'agit de Nat "King" Cole. Il nait en 1919 mais très vite ses parents se fixent à Chicago où sa mère l'initie de bonne heure à la musique. A 12 ans il apprend le piano et tient l'orgue dans l'église où son père officie comme pasteur.
Il commence par jouer dans les clubs avec son frère et débute ses enregistrements dès 1936. Aprés avoir intégré une revue musicale, il forme un trio qui au fil du temps deviendra quartet puis quintet, durant cette période, il enchaine les enregistrements avec un certain succés «Sweet Lorraine», "That Ain't Right", «All For You», et en 1946 il popularise «Route 66», repris par la suite par, Chuck Berry, Them, The Rolling Stones, Manhattan Transfer, Dr. Feelgood, The Cramps , Brian Setzer, Depeche Mode etc.... Bien que pianiste de Jazz de talent Nat "King" Cole obtient plutôt ses succés en tant que chanteur de variété, «Mona Lisa», «Unforgettable».
On peut aussi le retrouver comme comédien dans des comédies musicales où il tient le premier rôle. On le remarque aussi en 1958 dans Saint-Louis Blues, où il joue le rôle de W.C. Handy. Cole lui aussi est victime de la ségrégation raciale puisqu'en 1956, victime d'une agression raciste sur scène à Birmingham. Il anime une émission musicale "The Nat King Cole Show" sur NBC, l'émission est supprimée un an plus tard car aucun annonceur ne veut soutenir une émission animée par un chanteur noir.
Nat King Cole est mort d'un cancer du poumon en 1965. Howard Johnson Howard est un musicien-musicien plein d’humour. Il est né à Montgomery, Alabama, en 1941. Son carnet de concerts et d’enregistrements, depuis 1960, est l’encyclopédie des « jazz » : dixieland, pop, rhythm and blues, avant-garde, de Duke Ellington à Abdullah Ibrahim en passant par Mingus et Miles ou Taj Mahal, il a connu les plus grandes scènes, les plus microscopiques, les stars de la pop pour qui il fit les cuivres et celles de la Grande Musique Noire. Ses instruments? Le saxophone baryton, la clarinette basse, la basse électrique, les tubas. Butler May BUTLER "STRING BEANS" MAY - Montgomery, Alabama. Mai avait seulement quatorze ans quand il est parti de Montgomery avec "Will Benbow's Chocolate Drops Company" pour jouer au "Belmont Street Theater" à Pensacola en Foride.
Il est une des premières influences du dévelopement du blues, pianiste, qui a joué dans un style profondément rural du sud une musique festive propre à la danse. son répertoire était composé de chansons originales et de parodies inventives, et que ce soit sur ou hors de la scéne, Butler aura personnifié les instincts les plus purs du blues. Les informations sont plutôt rare à son sujet, mais des compléments sur sa vie sont regroupées dans un livre.
Tributaries - issue no. 5 ("The Life and Death of Pioneer Bluesman Butler 'String Beans' May" by Doug Seroff and Lynn Abbott) publié par Alabama Folklife Association. Eddie Floyd, est né en 1937 à Montgomery c'est un chanteur compositeur bien connu sur la scéne soul de Memphis, "Knock On Wood" sera un hit en 1966. Il a composé pour lui même mais aussi pour d'autres artistes parmi lesquels on peut citer Wilson Pickett et Otis Redding.
Il est membre du "Rythmn and Blues Hall of Fame", et de "The Alabama Music Hall of Fame" et a reçu divers autres honneur au cours de près de 50 années de carrière musicale. Certaines de ses chansons deviennent de véritables standards, comme «Knock On Wood», qui a été interprété par des artistes aussi différents que Otis Redding, David Bowie, James Taylor et Ella Fitzgerald.
Eddie Floyd a souvent joué avec diverse légendes de STAX records dans "the BLUES BROTHERS band". Et il apparaît bien évidemment dans le film «Blues Brothers 2000 », où il interprète « 634-5789 » avec son ancien compère des Falcons Wilson Pickett. Eddie Floyd continue à se produire à travers le monde. Bien que l'on ne soit plus dans les années cinquante et que je ne sois pas noir, je crois qu'il est temps de rejoindre d'autres horizons. Les voyageurs en partance pour XXXXXXX se pressent déjà sur le quai de la gare. |
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